Трагедія (греч. tragōdía, буквально — козлиний гімн, від trаgos — козел і ödе — гімн), драматичний жанр, заснований на трагічній колізії героїчних персонажів, трагічному її результаті і виконаний патетики; вигляд драми, протилежний комедії . Т. відмічена суворою серйозністю, змальовує дійсність найбільш загострено, як згусток внутрішніх протиріч розкриває якнайглибші конфлікти реальності в гранично напруженій і насиченій формі, що знаходить значення художнього символу ; не випадкова більшість Т. написано віршами.
Історично Т. існувала в різних проявах, проте сама суть Т., як і естетична категорія трагічного, була задана європейським літературам старогрецькою Т. і поетикою. По Арістотелю, Т. є «... наслідування дії важливій і закінченій...» «за допомогою дії, а не розповіді; що здійснює шляхом співчуття і страху очищення подібних афектів». («Поетика», 1449 b; русявий.(російський) пер.(переведення), М., 1957).
Грецька Т. виникла з релігійно-культових обрядів, присвячених богові Діонісу (див. Діонісії ), і зберегла друк ритуально-релігійного дійства: грецька Т. є відтворення, сценічне розігрування міфу з його боротьбою між поколіннями (богів, героїв); вона залучала глядачів до єдиної для цілого народу і його історичних доль реальності. Саме тому грецька Т. дає досконалі зразки закінчених, органічних витворів мистецтва (Есхіл,Софокл ); безумовною реальністю що відбувається вона глибоко, психологічно і фізіологічно, приголомшує глядача, викликаючи в нім сильні внутрішні конфлікти і вирішуючи їх у вищій гармонії (за допомогою катарсису ). Такої єдності життєвого і художнього, реального і міфологічного, безпосереднього і символічно-узагальненого пізніша Т. не знала; воно починає руйнуватися вже в Евріпіда у зв'язку із становленням людської індивідуальності, з розколом між долею особи і долею народу. Віднині Т. стає жанром літератури, який протягом довгих століть визначається правилами риторики (римська Т., наприклад Сенека, середньовічна візантійська і латинська).
Розвиток жанру Т. нерівномірний: новий розквіт настає в кризисну епоху Пізнього Відродження і бароко, коли літературно-риторичний жанр знов насичується зсередини конфліктами епохи і знаходить для себе реальне втілення в живій традиції народного театру. Таким чином, реальність знов була осмислена як трагічне звершення і розіграна як трагічна у формах театру. Криза і «розпад часів» виразилися в іспанській Т. від Л. Ф. де Вега Карпьо до Кальдерона де ла Барка і найяскравіше — в англійській Т., перш за все В. Шекспіра, формально далека від античності, шекспірівська Т. змальовує безконечну реальність людського світу, яку не зібрати у вузол одного конфлікту в критичну мить напруги і дозволу, — сама крізісность невичерпна, можна лише епічно неквапливо просліджувати назрівання кризи, виявляючи його у всій різноманітності життєвих форм, відтіняючи і підсилюючи трагічне іронією і комізмом. Трагізм Шекспіра не укладається в рамки окремого (конфлікту або характеру героя), але обіймає собою все, — як і сама дійсність, особа героя внутрішньо відкрита, не визначена до кінця, здатна на зміни, навіть різкі зрушення. В середині 17 ст, особливо в Германії, протиріччя епохи з'являються в крайньому узагальненні: у трагедіях А. Гріфіуса життя — жорстоке, криваве дійство напередодні кінця історії, і завдання трагічного персонажа — остаточний етичний вибір вічного блаженства або вічних мук.
У Франції, як результат раціоналістичного осмислення риторичної традиції і її використання для реалізації етичних конфліктів у дусі раціоналістичної психології і філософії, виникають блискучі зразки Т. класицизму (П. Корнель, Же. Расин), Т. «високого стилю» з неодмінним дотриманням так званої «трьох єдності» (часу, місця, дії); естетична досконалість виступає як результат свідомого самообмеження поета, як віртуозно розроблена чиста формула життєвого конфлікту.
Реальність буржуазного суспільства виявилася критичною для самого існування жанру Т. — життя нескінченно дробиться, підкоряючись тверезій прозі повсякденності; одночасно руйнується риторичний канон літературних форм, рушиться зіставлення стилів по їх «висоті» і торжествує «середнє» — в драматургії «драма» як середній між трагедією і комедією вигляд (див. Драма, розділ 2-ої). Трагічна напруга і узагальненість стали досягатися непрямими способами (у тому числі на комічному матеріалі). Якщо на рубежі 18—19 вв.(століття) Ф. Шиллер створює Т., оновлюючи «класичний» стиль, то в епоху романтизму Т. «зворотна» античною — заставою субстанціального вмісту стає не світ, а індивід з його душею (трагічна драма Ст Гюго, Дж. Байрона, М. Ю. Лермонтова). У Австрії Ф. Грільпарцер зіштовхує «барочний» стрункий образ світу із спустошеністю сучасності; у Германії До. Ф. Хеббель намагається відродити героїчну дійсність через Т., зсередини її.
В Росії реалізм дає переконливі зразки трагічної драматургії на основі широкого і поглибленого зображення безпосередньої дійсності («Гроза» А. Н. Островського, «Влада тьми» Л. Н. Толстого); спорідненість з жанром Т. зберігає «історична драма» А. С. Пушкина і А. До. Толстого.
З кінця 19 ст з'являються багаточисельні стилізації, що відроджують класичну Т. і Т. в «високому стилі», — п'єси Р. фон Гофмансталя, В'ячеслава Іванова, Р. Гауптмана, Т. С. Еліста, П. Клоделя, пізніше — Ж. П. Сартра, Ж. Ануя і др.; ці естетично виправдані і неминучі досліди свідчать, проте, про кризу всієї сучасної драми; настрій безвихідності, крайнього відчаю, збережене в багаточисельних західних п'єсах, відрізує дорогу до Т., якщо автори п'єс вже відчувають себе «по той бік» доконаних трагічних подій, які не залишають людині простору для дій, а самі по собі перевершують в своїй трагічності можливості мистецтва.
Навпроти, література соціалістичного реалізму не пориває з традицією і чужа історичного песимізму; саме тому в її драматургії можуть отримати вираження трагічні конфлікти сучасності, засновані на непримиренному зіткненні ворогуючих сил історії. Перемога героїчного початку, загибель не із власної вини або помилці («трагічній провині» в класичній Т.) трагічна катастрофа не як результат, а як подоланний рубіж, — все це дає підставу дослідникам називати навіть найбільш трагедійну революційну драму — «Оптимістичну трагедію» Вс. Вишнєвського — героїчною драмою. У ряді героїчної драми розглядають також «Шторм» Ст Н. Білоцерківського для Білля, «Навала» Л. М. Леонова, «Орла на плечі що носить» І. Л. Сельвінського, що втілюють трагічний початок в революційній, антифашистській і соціальній боротьбі.
Літ.: Маркс До. і Енгельс Ф., Про мистецтво, т. 1—2, М., 1967; Арістотель, Про мистецтво поезії, М., 1957; Лессинг Р. Е., Гамбургська драматургія, М-код.—Л., 1936; Гегель, Естетика, т. 3, М., 1971; Російські письменники про літературну працю, т. 1—4, М., 1954—56; Ніцше Ф., Народження трагедії з духу музики, Полн. собр. соч.(вигадування), т. 1, М., 1912; Аникст А. А., Теорія драми від Арістотеля до Лессинга, т. 1, М., 1967; його ж, Теорія драми в Росії від Пушкіна до Чехова, М., 1972; Зінгерман Би., Проблеми розвитку сучасної драми, в збірці: Питання театру, М., 1967; Волькенштейн Ст М., Драматургія, 5 видавництво, М., 1969; Benjamin W., Ursprung des deutschen Trauerspiels, Fr./M., 1963; Tragedy: modern essays in criticism, ed. by L. MICHELANDR. B. Sewall, Englewood Cliffs, [N. Y.], 1963; Schöne A., Emblematik und Drama im Zeitalter des Barock, 2 Aufl., Münch., 1968; Kommerell М., Lessing und Aristoteles [4 Aufl.] Fr./M., 1970.
