Бароко (імовірно: від португ.(португальський) perola barroca — перлина химерної форми або від латів.(латинський) baroco — мнемонічне позначення одне з видів силогізму в схоластичній логіці), очолюючий стиль в європейському мистецтві кінця 16 — середини 18 вв.(століття) Ширше розуміння Б. включає в нього зовнішні форми побуту, карнавали, процесії, особливості філософського і наукового викладу, розглядаючи Б. як загальне явище культури (подібно до Готики і Ренесансу). Б. відобразило кризу феодалізму в епоху первинного накопичення і колоніальної експансії, наростаючі протиріччя в релігійній і соціальній свідомості. Б. широко використовувалося Контрреформацією в храмовом архітектурі, що відрізнялася особливою пишнотою (споруди єзуїтів; архітектура «ультрабарокко» в Латинській Америці). Проте Б. набуло широкого поширення не лише у католицьких, але і в протестантських країнах, а пізніше країнах православного круга. Обмежувати Б. рамками Контрреформації і феодальної реакції негрунтовний. Поряд з придворним і церковним Би. розвиваються форми «низового Б», пов'язані з вираженням антифеодального, протесту, а також національно-визвольного руху слов'янських народів проти Габсбургов і іга Османа. Б. відрізняється антіномічностью сприйняття і віддзеркалення світу, плотським і інтелектуальним напругою. Аскетичні заклики поєднуються з гедонізмом, вишуканість з грубістю, відвернута символіка з натуралістичним трактуванням деталей. Би. — динамічний, афектований стиль, якому властиві театральність, феєричність, іллюзіонізм. Би. засвоює і переробляє різні художні традиції, включаючи їх в розвиток національних стилів. Для Б. характерне прагнення до взаємодії різних видів мистецтва (опера), розуміння поезії як що говорить живопис, а живопису як німій поезії, захоплення емблематікой і аллегорікой. Би. спирається на схоластичну логіку і риторику, розгортає складні метафори і уподібнення, успадковує найбільш експресивні художні форми середньовіччя і Ренесансу, поєднує античні образи з християнськими. Риторичний раціоналізм Би. полегшував вираження його засобами ідей Ранньої Освіти. Наголошується рецепція Б. у романтизмі і в новітніх модерністських течіях.
В архітектурі, образотворчому і декоративному мистецтві Б. було одним з основних стильових напрямів з кінця 16 до середини 18 вв.(століття) Б. затвердилося в епоху інтенсивного складання націй і національних держав (головним чином абсолютних монархій), розквіту мануфактурного виробництва і одночасного посилення феодально-католицької реакції. Тісно пов'язане з монархією, аристократією і церквою, мистецтво Б. було покликане прославляти і пропагувати їх могутність. В той же час воно відобразило нові уявлення про єдність, безмежність і різноманіття світу, про його драматичну складність і вічну мінливість, інтерес до середовища, до оточення людини, до природної стихії. Б. прийшло на зміну як художній культурі Відродження, так і витонченому суб'єктивістському мистецтву маньерізма . Відмовившись від властивих класичній ренесансній культурі уявлень про гармонію і строгу закономірність буття, про безмежні можливості людини, його волі і розуму, естетика Б. будувалася на антитезах людини і світу, ідеальних і плотських початків, розуму і влади ірраціональних сил. Людина в мистецтві Б. з'являється вже не центром Всесвіту, а багатоплановою особою, із складним світом переживань, залученою в круговорот і конфлікти середовища. На мистецтво Би. вплинули і антифеодальні селянські і плебейські рухи, буржуазні революції, що внесли до нього струмінь демократичних бунтарських устремлінь.
Для мистецтва Б. характерні грандіозність, пишнота і динаміка, патетична підведена, інтенсивність відчуття, пристрасть до ефектних видовищ, поєднанню ілюзорного і реального, сильним контрастам масштабів і ритмів, матеріалів і фактур, світла і тіні. Види мистецтва утворюють урочисте монументально-декоративна єдність, що приголомшує уяву своїм розмахом. Міський ансамбль, вулиця, площа, парк, садиба стали розумітися як що організоване розвивається в просторі ціле, таке, що багатообразно розкривається перед глядачем при його русі. Палаци і церкви Б. завдяки розкішній, химерній пластиці фасадів, неспокійній грі світлотіні, злитій як би текучих форм, складним криволінійним планам і контурам набувають живописності і динамічності, немов вливаючись в навколишній простір. У парадних інтер'єрах архітектура зливається з багатоколірною скульптурою, ліпленням, різьбленням; дзеркала і розписи ілюзорно розширюють простір, а плафонний живопис створює ілюзію зведень, що розверзають.
В образотворчому мистецтві Б. переважають віртуозні декоративні композиції релігійного, міфологічного або алегоричного характеру, парадні портрети, що підкреслюють привілейоване суспільне положення людини. Ідеалізація образів, нестримні гіперболи поєднуються в них з бурхливою динамікою, несподіваними композиціями і оптичними ефектами, реальність — з фантазією, релігійна афектація — з підкресленою чуттєвістю. У живописі великого значення набувають емоційна, ритмічна і колористична єдність цілого, часто — невимушена свобода мазка, в скульптурі — живописна текучість форми, відчуття мінливості, становлення образу, багатство аспектів і вражень.
В Італії — на батьківщині Б. — в його рамках склалися і повне релігійній і плотській афектації мистецтво Л. Берніні, Ф . Борроміні, Пьетро та Кортони, і академізм болонськой школи, і демократичний бунтарський реалізм Караваджо; пізнє італійське Б. еволюціонувало до фантастичності споруд Р. Гваріні, бравурності живопису С. Рози і А. Маньясько запаморочливій легкості розписів Дж. Би. Тьеполо. У Фландрії народжене нідерландською революцією світовідчування внесло потужні життєстверджуючі реалістичні і часом народні початки до пануючого мистецтва Б. (живопис П. П. Рубенса, А. ван Дейка, Я. Йорданса). У Іспанії в 17 ст деякі межі Б. проступали в аскетичній архітектурі школи Х. Би. де Еррери, в реалістичному живописі Х. де Рібери і Ф. Сурбарана, скульптурі Х. Монтаньеса, але в 18 ст в спорудах круга Х. Би. де Чуррігери форми Б. досягли надзвичайної складності і декоративної витонченості (ще більш гіпертрофованої в «ультрабарокко» Латинської Америки). Пишність і пишнота Б. отримали своєрідне тлумачення в Австрії (архітектор І. Б. Фішер фон Ерлах і Л. Хильдебрандт, живописець Ф. А. Маульберч) і абсолютистських державах Німеччини (архітектор Би. Нейман, А. Шлютер, М. Д. Пеппельман, брати Азам, сім'я Дінценхофер), в Польщі, Чехії, Словаччині, Угорщині, Словенії Хорватії, Західній Україні, Литві. У Франції, де провідним стилем в 17 ст став класицизм, Би. залишалося до середини століття побічною течією, але з повним торжеством абсолютизму вони зливаються в єдиний помпезний стиль (убрання залів Версаля, живопис Ш. Лебрена). У країнах інтенсивного буржуазного розвитку — Англії і Голландії — вплив Би. було лише частковим.
В Росії розвиток мистецтва Б., що відобразив зростання і зміцнення дворянської абсолютної монархії, падає на 1-у половину 18 ст При загальній для Б. становій природі, російське Б. було вільне від екзальтації і містицизму (характерних для католицьких країн) і володіло рядом національних особливостей, обумовлених відчуттям гордості за успіхи держави і народу. Російська архітектура Б., що досягла величного розмаху в міських і садибних ансамблях Петербургу, Петергофа, Царського Села і ін. відрізняється урочистою ясністю і цілісністю композиції будівель і архітектурних комплексів (архітектор М. Р. Земцов, Ст Ст Растреллі, Д. Ст Ухтомський, С. І. Чевакинський); образотворчого мистецтва, що звільнилися від середньовічних релігійних пут, звернулися до світських суспільних тем, до образу людини-діяча (скульптура Б. К. Растреллі і ін.). У Росії, як і в інших країнах, епоха Б. відмічена підйомом декоративних мистецтв, тісно взаємозв'язаних з архітектурою. У 1-ій половині 18 ст Би. повсюдно еволюціонує до граціозної легкості стилю рококо, співіснує і переплітається з ним, а з 1760-х рр. витісняється класицизмом.
Поняття «Б.» незрідка поширюється на всю художню культуру 17 ст, у тому числі на явища, далекі від Би. за змістом і стилю (наприклад, «наришкинськоє Б.", або «московське Б.", у російській архітектурі кінця 17 ст).
Література. Термін «Би.» застосовувався до літератури вже з середини 19 ст (Дж. Кардуччи, 1860, Порембовіч, 1893); у 20-х рр. 20 ст виникли ряд пройнятих суб'єктивністю тлумачень Би. у експресіоністів і представників духовно-історичної школи. Б. часто служить для позначення прециозной літератури у Франції, гонгорізма в Іспанії, маринізму в Італії, «метафізичній поезії» в Англії, придворно-схоластичній поезії в Росії. Проте ці явища не покривають всього об'єму терміну; ширше Б. розглядають як загальний стиль, історично закономірний для європейського літературного розвитку. Висувається уявлення про «низовий Би.", що відповідає потребам бюргерства і народних мас. Різні прояви розумового бродіння, пов'язані з соціально-утопічними рухами і сподіваннями, також зверталися до форм літературного Б. (Я. Беме, До. Кульман, Амос Коменський). Для літературного Б. характерні риторичність і складний метафорізм, заснований на «принципі дотепності» (консептізма), що вимагав несподіваної і приголомшуючої уяви поєднання «далеких» ідей, образів і вистав. Би. відрізняється прагненням до різких контрастів, екзальтацією і живописністю; живить пристрасть до полігисторству, екзотиці і гротеску. Провідні жанри: трагедія багата жахами, кривавими сценами і вибухами пристрастей, і сатира (не позбавлена книжності). Відчуття нестійкості і занепокоєння, викликане війнами і соціальними потрясіннями, висунуло тему мінливості і марності буття («Vanitas»), підхоплену Контрреформацією. У нижчому шарі Б. ця тема відображає реальні перепітії життя, що то здіймають, то кидають в безодню людини, яка відчуває себе «тріскою» у вирі життя, що відповідає долям «солдатів Фортуни» ландскнехту і авантюристів епохи. Низове Б. засвоювало готові риторичні формули, мотиви і сюжетні схеми галантного і прециозного романа, сатирично переосмисляя і переробляючи їх і використовуючи для побудови нової великої форми народного романа («Симпліциссимус» Гріммельсхаузена). Проза Б. часто аморфна, наповнена ваговитою ученістю і дидактикою. Великого значення набувають периферійні жанри: подорожі, літературні збірки, де змішаний новелістичний і вчено-енциклопедичний матеріал. Література Б. представлена в Іспанії поезією Гонгори, трагедіями П. Кальдерона, драмою Тірсо де Моліни, частково крутійським романом: у Італії поезією Т. Тассо і Дж. Маріно; у Англії драмами В. Уебстера; у Германії трагедіями А. Гріфіуса і Лоенштейна, сатирою І. Мошероша і Гріммельсхаузена; у Франції д''Обінье; у Хорватії епічною поемою Гундуліча, драмами І. Джорджіча і ін. Деякі дослідники убачають межі Б. або відносять до нього пізню драму У. Шекспіра («Буривши»), твори Мільтона, Вондела, Корнеля і мн.(багато) ін. У Росії виникнення Б. тісно пов'язано із зміцненням церковної проповіді і шкільної драми; воно представлене поезією С. Полоцкого і С. Медведева. У «Життєписі» Авакума убачають межі Б. — антіномічность, трагічний характер оповідання, ломку традиційних жанрів і ін. З кінця 17 ст Би. охоплює в Росії церковну проповідь (С. Яворський, Ф. Прокоповіч), шкільний театр панегіричну поезію петровських «тріумфів». Подальша секуляризація тим і мотивів, зміна системи віршування видозмінили і затушували зв'язок нової російської поезії з цією традицією. Проте бурхливий склад, напружений метафорізм, разюча образність і живописність, риторика, робота в області образотворчого мистецтва (мозаїка, ілюмінації) дозволяють бачити в творчості М. В. Ломоносова новий етап розвитку Б. у Росії.
Музика. У зарубіжному музикознавстві термін «Би.» став застосовуватися з початку 20 ст Епохою музичного Б. вважається весь період розвитку музичної культури в європейських країнах, відповідний періоду Б. у архітектурі і образотворчому мистецтві. Підставою для виділення епохи музичного Б. служили перш за все деякі загальні межі в області композиційної техніки. Так, період кінця 16 — середини 18 вв.(століття) ознаменувався затвердженням генерал-басу, становленням мажоро-мінорної системи усвідомленням гармонійної «вертикалі» і функціональних співвідношень співзвучь, а також сильних і слабких доль (з чим пов'язано введення тактової межі), появою деяких нових музичних жанрів і форм — партіти, сонати, ричеркара, фуги і особливо концерту. Про слабкі сторони цієї концепції свідчить те, що в епосі музичного Б. об'єднуються різні, деколи суперечливі музичні явища — від мадригалістів рубежу 16—17 вв.(століття) до творчості Г. Ф . Генделя і І. С. Баха. Радянські дослідники вважають, що в музичному мистецтві європейських країн цього періоду поряд із стилем Би. виявлявся, взаємодіючи з ним, і стиль класицизму, тому вони відмовляються від виділення цілісної епохи музичного Б. Согласно переконанням радянських музикознавців, творчість найбільших композиторів цього періоду — Генделя і Баха — не укладається в рамки якого-небудь одного стилю. У стилі музичного Б. радянські музикознавці вважають такими, що ведуть не формально-технічні моменти, але певний тип образів, характер музичної виразності — велич, пишнота, декоративність, вираження сильних афектів і т.п. Стиль Би. у музиці відрізняє, з одного боку, прагнення до. глибокому відображенню внутрішнього світу людини, до драматизму і синтезу мистецтв — (опера, ораторія, кантата, пассиони), з іншої — до звільнення від союзу із словом (розвиток інструментальних жанрів). Стиль музичного Б. найяскравіше виявився в італійській музиці (монументальні вокально-інструментальниє твори композиторів венеціанської школи на чолі з Дж. Габрієлі, оперні вигадування М. А. Честь, органна творчість Дж. Фреськобальді і ін.), декілька пізніше — в німецькій музиці (опери Р. Кейзера, органна творчість Д. Букстехуде, твори клавірів І. Кунау і ін.).
Літ.: Вельфлін Р., Ренесанс і бароко пер.(переведення) з йому.(німецький), СП(Збори постанов) Би, 1918; його ж, Основні поняття історії мистецтва, пер.(переведення) з йому.(німецький), М., 1930; Смирнов А., Шекспір, ренесанс і бароко, «Вісник БРЕШУ(Ленінградський державний університет імені А. А. Жданова)», 1946 № 1; Історія російського мистецтва, т. 5, М., 1960; Ліванова Т.Н., На дорозі від Відродження до Освіти XVIII століття, в збірці: Від епохи Відродження до двадцятого століття, М., 1963; Загальна історія мистецтв, т 4, М., 1963; Історія естетики. Естетичні учення 17—18 ст, т. 2, М., 1964; Ренесанс. Бароко. Класицизм, М., 1966; Морозів А., Проблеми європейського бароко, «Питання літератури», 1968 № 12; його ж, «Маньерізм» і «бароко», як терміни літературознавства, «Російська література», 1966 №3; його ж, Ломоносов і бароко, там же, 1965 №2; Ліхачев Д. С., Бароко і його російський варіант XVII століття, «Російська література», 1969 №2; Weisbach W., Die Kunst des Barock in Italien, Frankreich, Deutschland und Spanien, 2 Aufl., B., 1929; Retorica e barocco, Roma, 1955; Die Kunstformen des Barockzeitalters, hrsg. von R. Stamm, Bern—munch., 1956; Tapie V.-L., Baroque et classicisme. P. [1957]; Angyal A., Die slawische Barockwelt, Lpz., 1961; У lume F., Begriff und Grenze des Barock in der Musik, «Svensk Tidskrift for Musikforskning», 1961, Bd 43: Manierismo, Barocco, Rococo. Concetti e termini, Roma, 1962; Le baroque musicale. Les congres et colloques de l''universite de Liege, Liege, 1964; Windfuhr M., Die Barocke Bildlichkeit und ihre Kritiker, Stuttg., 1966.
А. А. Морозов (введення, література), В. Н. Брянцева (музика), А. М. Кантор (архітектура, образотворче і декоративне мистецтво).
