Мініатюра (франц. miniature, італ.(італійський) miniatura, від латів.(латинський) minium — кіновар, сурик, якими в давнину расцвечивалісь рукописні книги), витвір образотворчого мистецтва, що відрізняється невеликими розмірами і особливою тонкістю художніх прийомів. Термін «М-коду.» застосовується і до деяких літературних і музичних творів (див. Мініатюра в літературі, театрі, цирку, на естраді). Специфічний вигляд М. — живописні або графічні (інколи різьблені) зображення (особливо портретні), що мають самостійний характер. Особливий різновид М. — живопис лаком, маслом або темперою на поверхні невеликих лакових виробів (див. Лаки художні ) .
Одну з основних областей художніх М. складає книжна М. — зроблені від руки малюнки, багатоколірні ілюстрації гуашшю, клейовими, акварельними і іншими фарбами в рукописних книгах, а також образотворчо-декоративні елементи оформлення цих книг — ініціали, заставки і ін. Книжкові М. відомі вже в Давньому Єгипті («Книга мертвих» епохи Нового царства з малюнками пером і площинним живописом непрозорими фарбами на папірусі; див.(дивися) ілл.(ілюстрація)). Пізньоантична М. 4—6 вв.(століття) (гуаш або малюнок пером на папірусових свитах і в кодексах на пергамене) відрізняється достовірністю зображення фігур і свето-повітряного середовища («Іліада» Гомера, близько 500, бібліотека Амброзіана, Мілан). У візантійській М. (переважно релігійному рукопису) аж до 10 ст зберігаються пізньоантичні прийоми («Паризька псалтірь», 10 ст, Національна бібліотека, Париж; див.(дивися) ілл.(ілюстрація)), але в основному панують умовність, площинна зображення, експресивність жестів; з'являються і життєво-безпосередні, політично полемічні сцени («Хлудовськая псалтірь», 9 ст, Історичний музей, Москва; див.(дивися) ілл.(ілюстрація)). Для середньовічної західна М. характерна велика кількість локальних шкіл. У М. часу Меровінгов (5—8 вв.(століття)) розвивається площинний стиль зі своєрідним орнаментом з птиць і риб («Геласианський сакраментарій», середина 8 ст, Ватиканська бібліотека). Ірландські і англосакські рукописи 7—9 вв.(століття) прикрашалися М. крупних розмірів, в яких експресивні зображення євангелістів поміщені у стилізовану орнаментальну рамку, а розвороти сторінок суспіль покриті узорами відвернутого, але повного життю і енергії плетеного орнаменту («Євангеліє з Дарроу», 7 ст, Трініті-коледж, Дублін). Рукописи «Каролінгського відродження» поряд з великоформатними М., наступними пізньоантичним зразкам («Євангеліє Ади», нач. 9 ст, Міська бібліотека, Трір), прикрашалися і динамічними, виразними малюнками пером («Утрехтськая псалтир», 9 ст, бібліотека університету в Утрехте; див.(дивися) ілл.(ілюстрація)). До кінця 10 ст західно-європейська М. випробовує дію візантійська М.: її іконографія збагачується сценами з Євангелія і жітій святих, художня мова стає більш умовною, образи святих напружений-експресивними («Бамбергський Апокаліпсис», близько 1020, Державна бібліотека, Бамберг). Площинні і безтілесні фігури романських М. 11—12 вв.(століття) поміщені в чіткі композиційні схеми. В той же час в М. проникають елементи народної творчості («Моралія» святого Григорія Великого, 1109—33, Муніципальна бібліотека, Діжон). У готичній М. 13—15 вв.(століття) посилюється прагнення правдиво зберегти натуру. М. доповнюють і коментують текстові фігури набувають жвавості. Важлива роль відводиться пейзажу, інтер'єру, архітектурному обрамленню сцен. З'являються крупні майстри М. (А. Боневе, Жакмар д''Еден у Франції і ін.). Широта і влучність спостережень, зображення реального конкретного середовища характерні для М. братів Лімбург («Багатющий часослов герцога Беррійського»; див.(дивися) ілл.(ілюстрація)) і братів ван Ейк. У 2-ій половині 15 ст Ж. Фуке і С. Марміон застосовують в М. елементи лінійної і повітряні перспективи, відтворюють що напоюють світлом і повітрям сільські і міські пейзажі Франції («Часослов Етьенна Шевальє» Ж. Фуке, 1450—55, різні музеї Європи).
В 11 ст в Древній Русі М. в основному слідували візантійським зразкам (Остромірово євангеліє, 1056—57, Публічна бібліотека ім. М. Е. Салтикова-щедріна, Ленінград; див.(дивися) ілл.(ілюстрація)). У 12—15 вв.(століття) поряд з крупними М. близькими сучасним ним фрескам і іконам («Євангеліє Хитрово», кінець 14 — почало 15 вв.(століття), бібліотека СРСР ім. Ст І. Леніна, Москва), з'являються живі і безпосередні малюнки на полях (ініціали новгородських рукописів 12—15 вв.(століття) з плетеним орнаментом, з фантастичними і реальними фігурами). В кінці 15 ст в М. проникають світські (головним чином історичні і побутові) сюжети (Лицьове літописне зведення, 1540—60-і рр., різні бібліотеки СРСР). На Україні створюється особливий яскраво-живописний вигляд М. («Пересопніцкоє євангеліє», 1556—61, Державна бібліотека УРСР ім. КПРС, Київ). У М. 17 ст часто зустрічаються історичні сюжети, портрети, алегорії («Сийськоє євангеліє», 1693, бібліотека АН(Академія наук) СРСР, Ленінград). Що створювалися в 17—19 вв.(століття) «поморські рукописи» прикрашалися багатим, соковитим, але декілька грубуватим орнаментом з барочними мотивами («Євангеліє», 1678, Збройова палата, Москва).
В середньовічній Вірменії місцеві школи М. відомі з 6—7 вв.(століття) В цілому для арм.(вірменський) М. характерні розкішне декоративно-орнаментальне убрання, чіткі композиційні побудови, насичений колір. У 9—10 вв.(століття) поряд з динамічними, графічнимі, пов'язаними з народним мистецтвом М. («Лазаревськоє євангеліє», 887) є і парадно-монументальні, рясно прикрашені золотом («Ечміадзінськоє євангеліє», 989; обидва — в Матенадаране, Єреван). З шкіл 13—14 вв.(століття) найбільш значительна килікийськая школа . М. її глави Тороса Росліна (2-я половина 13 ст) відрізняються психологічною виразністю, м'яким і точним малюнком, багато розробленим орнаментом. Грузинська М. 9—10 вв.(століття), пов'язана з місцевою традицією, відрізняється лінійністю і яскравістю забарвлення («Мцхетськая псалтир» 10 ст). Візантінізірующєє напрям в М. дотримувався техніки багатошарового листа із застосуванням золота («Гелатськоє четвероєвангеліє», 11 в.; див.(дивися) ілл.(ілюстрація); обидва — в інституті рукописів АН(Академія наук) Грузинською РСР, Тбілісі). У 17 ст ілюструвалися світські книги (особливо «Витязь в тигровій шкірі» Ш. Руставелі).
В середньовічній арабській М. виділяються школи: єгипетська, стилістично пов'язана з коптським мистецтвом, сирійська, така, що знаходилася під сильним візантійським впливом, і іракська, де поряд з пишними сценами придворного життя поширені лаконічні по стилю ілюстрації до наукових трактатів («Фармакологія» Діоськоріда, 1222, в різних музеях світу). Іранська, афганська, середньоазіатська і азербайджанська М. (розквіт якої відноситься до 1-ої половини 15 ст) органічно пов'язана зі всім художнім оздобленням рукопису. Багатющі візерункові композиції, ліричні пейзажі тонкий лінійний ритм, вишукані колірні поєднання визначають її декоративних образних буд (див. Гератськая школа, Тебрізськая школа, Ісфаханськая школа ) . В 16—17 вв.(століття) у Ірані і інших країнах з'являється портретна М. В раннесредневекової індійською М. площинні, стилізовані зображення, чітка каліграфічна лінія до 16—17 вв.(століття) змінялися прагненням до точної фіксації окремих деталей, ретельному зображенню людської особи при збереженні традиційної площинної, схемної і декоративності. Часто зустрічаються героїко-історічні сюжети («Бабур-наме», кінець 16 ст, Музей мистецтва народів Сходу, Москва). Розвиваються портретний і анімалістічеськие жанри (див. Гуджаратськая школа, Могольськая школа, Раджпутськая школа ) . М. (малюнки пером на пальмовому листі) відома в Індонезії і інших країнах Південно-східної Азії. У ацтеків, міштеков, майя близькі до піктографії упевнені і сміливі, соковиті за кольором малюнки (міштекський «Кодекс Борджа», 14—16 вв.(століття), Ватиканська бібліотека). Див. також Книга .
Портретна М. — вигляд живописного (інколи різьбленого, див.(дивися) Різьблення художнє ) портрета невеликого формату (від 1,5 до 20 см ) на табакерках, годиннику, перснях, в медальйонах і тому подібне Портретні М. пишуться гуашшю, аквареллю по пергамену, картону, паперу, слоновій кісті, інколи маслом по металу, керамічними фарбами по фарфору, а також в техніці емалі. Як особливий жанр живопису портретна М. складається в епоху Відродження і зв'язана по стилю і техніці як з книжною М. (Дж. Кловіо та інші в Італії, 16 ст), так і із загальним розвитком реалістичного мистецтва. Точністю і документальністю, концентрованою ясністю психологічної характеристики відрізняються портретні мініатюри Х. Хольбейна Молодшого в Германії і Англії (де працювали його учні Н. Хилліард і А. Олівер). У Франції 16 ст виділяються роботи Ж. Фуке і емалеві портретні мініатюри Л. Лімозена. У 17 ст швейцарець Ж. Петіто в техніці емалі робить копії з живописних парадних портретів. Повні мужній енергії акварельні портрети діячів Англійської революції 17 ст створив С. Купер. У 18 ст портретна М. досягає розквіту. Італійка Р. Каррьера вводить техніку живопису гуашшю на пластині слонової кісті з кольоровим фоном. В кінці 18 — початку 19 вв.(століття) у жанрі портретної М. працюють: Же. Б. Масі, О. Фрагонар, Же. Б. Ж. Огюстен, Ж. Б. Ізабе і ін. — у Франції; Р. Косуей, Дж. Смарт, Н. Е. Плаймер — в Англії; австрійці М. М. Даффінгер, Р. Ф. Фюгер. У Росії перші правдиві і непрезентабельні портретні М. (головним чином емалеві) з'явилися в 18 ст (Р. С. Мусикийський, А. Р. Вівсів, Д. І. Еврєїнов, П. Р. Жарків, з 1779 клас мініатюрного живопису, що очолив, в АХ(Академія витівок) в Петербурзі). В кінці 18 — початку 19 вв.(століття) тонкі і натхненні портрети пишуть Р. І. Ськородумов, Ст Л. Боровіковський, А. Рітт і ін. В області портретної М. працювали також Н. І. Аргунов, А. До. Головачевський, М. І. Теребенев, П. О. де Россі, До. П. Брюллов, О. А. Кипренський, П. Ф. Соколов і ін. Портретна М. зникає до середини 19 ст у зв'язку з поширенням дагеротипів і фотографії.
Літ.: Врангель Н., Мініатюра в Росії, СП(Збори постанов)Б. 1909; Свірін А. Н., Мініатюра древньої Вірменії, М. — Л., 1939; його ж, Староруська мініатюра, М., 1950; Martin F. R., The miniature painting and painters of Persia, India and Turkey..., v. 1—2, L., 1912; Lowe E. A., Codices latini antiauiores, v. 1—6, Oxf., 1934—53; We itzmann K., Illustrations in roll and codex, Princeton, 1947; Diringer D., The illuminated book, its history and production, L., 1958; Darmon J. E., Dictionnaire des peintres miniaturistes..., P. [192...].
