Фарфор (тур. farfur, fagfur, від перс.(персидський) фегфур), вироби тонкої кераміки, що спеклися, непроникні для води і газу, зазвичай білі, дзвінкі, такі, що просвічують в тонкому шарі, без пір. Ф. володіє високою механічною міцністю, термічною і хімічною стійкістю, електроізоляційними властивостями і застосовується для виготовлення високоякісного посуду, художньо-декоративних і санітарно-технічних виробів, корозійностійких апаратів хімічної технології, електро- і радіотехнічних деталей, низькочастотних ізоляторів і т.д. Ф. зазвичай отримують високотемпературним випаленням тонкодисперсної суміші каоліну, пластичної глини, кварцу і польового шпату (такий Ф. називається польовошпатовим). З розвитком техніки з'явилися різновиди Ф.: глиноземний, цирконовий, борнокальциевий, літієвий і ін.
Залежно від складу фарфорової маси розрізняють так званий твердий і м'який Ф. (м'який Ф. має декілька меншу твердість, чим твердий). Твердий Ф. бідніше флюсами і багатше глиноземом, чим м'який; для здобуття необхідної щільності і просвічуваності він вимагає вищої температури випалення (до 1450 °С). М'який Ф. всілякіший по хімічному складу, чим твердий; температура випалення до 1300 °С. До м'якого Ф. відноситься також кістяний Ф., до складу якого входить до 50% кістяної золи, а також кварц, каолін і т.д. Кістяний Ф. характеризується найбільшою білизною і просвічуваністю. І твердий, і м'який Ф. або покривають глазур'ю, або випускають у вигляді т.з. бісквітного Ф., тобто без глазурі (див. Бісквіт ) . В повсякденному ужитку (посуд) і в техніці (електроізолятори) зазвичай застосовується твердий Ф.; м'який Ф. використовується переважно для виготовлення художніх виробів.
Про виробництво Ф. (способах приготування керамічної маси, методах формування, режимах випалення) див.(дивися) в ст. Кераміка .
Літ.: Технологія фарфорового і фаянсового виробництва, М., 1975.
І. А. Булавін.
Художній фарфор. Історичний нарис. Ф. з'явився в Китаї в 4–6 вв.(століття): витягнуті стрункі амфори з гладкою полірованою поверхнею світлих тонів, вази і глеки із скульптурним зображенням жанрових сцен на кришках. У 7–13 вв.(століття) кит.(китайський) Ф. проник в країни Азії і Європи. Це вишукані глеки з шийками у вигляді птиць і звірів, вази у формі античних амфор з ручками у вигляді драконів, білосніжні і розписані яскравими кольоровою глазур'ю блакитні і зеленувато-сірі судини з рельєфною орнаментацией (селадон) з майстерень Лунцюаня, молочно-білі судини «бей-дінів» з Дінчжоу з витиснутими малюнками, важкі судини і бутлі з остроекспрессивной розписом коричневою фарбою на ясно-молочному фоні з Цичжоу, блакитні вироби «жу-яо» і вишукані, прикрашені глазур'ю з контрастом яскравих плям на нейтральному фоні судини «цзюнь-яо» з провінції Хенань.
З 14 ст, коли центром виробництва Ф. став Цзіндечжень, поширилися вироби, прикрашені свинцевою глазур'ю трьох кольорів («сань-цай») або підглазурним розписом синім кобальтом, яка в 15 ст часто поєднувалася з надглазурной розписом («доу-цай» – «боротьба кольорів»). У 16 ст зразками розпису інколи служили узори шовкових тканин. Витонченість форм, чистота і білизна черепка, візерункова і барвистість розпису властиві виробам 17–18 вв.(століття), особливо з розписом емалями зеленого і рожевого кольору і т.з. полум'яніючого Ф. з глазур'ю, перехідною з блакитного в червоний колір. Багатством і пластичністю форм відрізняються фігури божественних міфічних персонажів, легендарних красунь. В кінці 18 ст форми стають химерними, імітують вироби з лаку, бронзи, каменя і т.п. У 19 ст фарфорова промисловість прийшла в упадоколо Сучасні вироби кит.(китайський) Ф. зазвичай прості формою, часто монохромні і покриті традиційною кольоровою глазур'ю (сірувато-зеленою, голубувато-сіркою, червоною). Виконується багато виробів і фігурок з білого бісквіта. У Кореї фарфорові вироби відомі з 10 в.: гладкі без декору – «сомун», прикрашені зображеннями тварин і рослин, – «санхен», з червоним орнаментом – «дінхон», з малюнками золотом – «хвагим», корейські селадони – «сангам» і ін. У Японії виробництво Ф. виникло в 16–17 вв.(століття) під впливом Китаю і Кореї. Особливо відомі вироби р. Аріта (т.з. імарі) з розписом емалями по білому фону (квіти, птиці), що вплинули на розпис європейського Ф. 18 ст У сучасному японському Ф. (як і в кераміці) часто застосовується лаконічний розпис, що контрастує з формою виробів, вимагає від виконавця тонкого композиційного такту.
В Європі в кінці 16 ст виготовляли м'які Ф., близький по своєму складу молочному склу (т.з. фарфор Медічи у флоренції, що мав світлий черепок, покритий свинцевою глазур'ю, і розпис кобальтом, наслідуючу вост.(східний) моделям). Близько 1709 в Германії І. Ф. Бетгером (за сприяння Е. Ст Чирнхауза) був відкритий спосіб виробництва твердого Ф., а в 1710 заснований перший в Європі фарфоровий завод в Мейсене (див. Мейсенський фарфор ) , що випускав вишукану по розпису і пластичному багатству посуд, вази, скульптуру в стилі рококо (живописець І. Р. Херольдт, скульптор І. І. Кендлер і ін.), а пізніше – класицизму . В 1717–18 була заснована мануфактура у Відні, а потім в Берліні, Хезсті, Нейдеке (у 1761 переведена в Німфенбург), Франкентале, Фюрстенберге, Людвігсбурге; у деяких з них працювали крупні майстри (Ф. А. Бустеллі в Німфспбурге, І. П. Мельхиор в Хезсті), в основному у дусі рококо.
У Франції в 17–18 вв.(століття) мануфактуру (у Руане, Сен-Клу, Меннесси, Шантійі, Венсенне) виготовляли предмети розкоші (в т.ч. ліпні квіти) з м'якого Ф., покриті легкоплавкою свинцевою глазур'ю і яскравим розписом на білих полях кольорових фонів. Твердий Ф. тут почали виробляти лише з останньої третини 18 ст Особливе місце зайняло виробництво бісквітної скульптури (по малюнках і моделях Е. М. Фальконе, Ф. Буше і ін.) на Севрській мануфактурі (див. Севрський фарфор ) . У Великобританії з середини 18 ст виготовлялися посуд і скульптура з м'якого Ф. і потім його різновиди – «кістяного Ф.» з каоліном і перепаленою кістю (мануфактура в Боу, Челси, Вустере), покриті свинцевою глазур'ю і яскравим соковитим розписом (часто серед кольорового фону). У Італії твердий і м'який Ф. випускався в 18 ст у Венеції, Дочче поблизу флоренції, Неаполі (в основному посуд з кит.(китайський) мотивами і гротесками і дрібна пластика, рельєфні панно для палаців). У 18–19 вв.(століття) мануфактура по виробництву твердого і м'якого Ф. були створені також в Данії (Копенгаген), Швеції (Марієберг), Голландії (Весп, Гаага), Бельгії (Турне), Швейцарії (Цюріх), Чехії (Славков, Клаштерец). На мануфактурі 19 ст (у Бржезове в Чехії; Херенде в Угорщині) застосовувався надглазурная розпис емалями в наслідування китайської. Впродовж всього 19 ст, не дивлячись на поліпшення технологічного процесу художня якість европ.(європейський) Ф. знижується. Лише зрідка з технічних досягнень витягується художествений ефект (підглазурний розпис бляклими матовими фарбами з м'якими, ніжними переходами тонів на заводі в Копенгагені в кінці 19 – початку 20 вв.(століття)). У 20 ст в оформленні масових виробів повсюдно вводяться механічні прийоми (деколькаманія, штамп, трафарет, ручне і машинне відведення), збільшується випуск технічного Ф., ведуться пошуки сучасних виразних форм виробів, застосовується скуповуючи, динамічна, часто остроекспрессивная розпис. Деякі заводи випускають вироби по старих (в основному 18 ст) формах.
В Росії Ф. був відомий з 2-ої половини 16 в.: в 18 ст тут над способом виробництва Ф. працювали М. Ст Ломиносів, московський кераміст І. А. Гребінників. У 1744 в Петербурзі був заснований перший в Росії фарфоровий завод (див. Фарфоровий завод імені М. В. Ломоносова в Ленінграді), де близько 1747 Д. І. Віноградовим був відкритий спосіб виробництва твердого Ф. з вітчизняних матеріалів (прості і витончені формою судини, сервізи, табакерки з декоративними зображеннями птиць, тварин, пейзажів, кит.(китайський) сюжетів, портретів, гербів, монограм, особливо виконані живописцем А. І. Чорним, жанрові фігурки). У останній чверті 18 ст на заводі працювали випускники петербурзькою АХ(Академія витівок) і іноземні майстри, що виготовляли сервізи, вази, портретні бюсти, скульптуру (серія «Народи Російської держави», 1780-і рр.), в основному в стилі раннього класицизму, а на початку 19 ст, і особливо після Вітчизняної війни 1812, в стилі ампір (вироби з живописом військових сцен, портретами героїв 1812, скульптури по моделях С. С. Піменова). З 1830-х рр. завод випускав еклектичні вироби, лише на рубежі 19–20 вв.(століття) із застосуванням кристалічної і кольорової вогнетривкої глазурі і підглазурного розпису, а також з роботою на заводі технолога Н. Н. Качалова, художника Е. Е. Лансере, скульптора Н. Я. Данько були створені окремі значні твори. Масова продукція відрізнялася стилізацією, великою кількістю солодкуватих міщанських мотивів, перевантаженістю розписів золотом.
В 18–19 вв.(століття) було відкрито багато приватних фарфорових заводів: Ф. Я. Гарднера (див. Дмітровський фарфоровий завод ) в с. Вербілки Московської губернії, що поєднував ампірні форми з жанровим трактуванням образотворчих мотивів; князя Н. Б. Юсупова в с. Архангельськом, що випускав вироби по французьких зразках; А. М. Міклашевського в с. Волокитіно Чернігівській губернії, що виготовляв вази з ліпними кольорами, статуетки і навіть іконостас. Завод А. Г. Попова в с. Горбуново Московської губернії випускав жанрову скульптуру підкреслено демократичного характеру. До середини 19 ст було засновано крупні заводи: Дульовський фарфоровий завод, завод біля с. Бути Харківського повіту на Україні, в Ризі, які поступово перейшли в руки капіталіста М. С. Кузнецова; продукція цих заводів, не дивлячись на високу якість фарфорового черепка, в цілому була еклектичної, відміченої межами відвернутої символіки і стилізації.
В сов.(радянський) час був налагоджений виробництво технічного, побутового, художнього Ф. цілком з вітчизняних матеріалів, освоєна нова сов.(радянський) тематика в розписі (вироби т.з. сов.(радянський) агітаційного фарфору С. Ст Чехоніна, А. В. Щекатіхиной-Потоцкой і ін. виконань, що поєднували витонченість, і плакатну броськость зображення з новою сов.(радянський) емблематікой і написами) і скульптурі (узагальнені формою, актуальні по суспільному звучанню твору Ст Ст Кузнецова, Н. Я. Данько і ін.). У 1930-і рр. значно збільшився випуск масової продукції, в основному силами Дульовського і Дмітровського заводів, на яких були організовані художні лабораторії, що упровадили у виробництво розпис виробів по ескізах заводських художників (т. і, ситцеві мотиви П. Ст Леонова, мотиви русявий.(російський) народного орнаменту Е. П. Смирнова). Проте загальними недоліками Ф. тих років, особливо масового, були захоплення прийомами станкового живопису, неорганічний зв'язок розпису з формою виробів і тривалий процес оновлення цих форм. Пошуки практичних, утилітарно-доцільних форм почалися в 50-і рр. (Е. М. Кріммер, Н. М. Суєтін, С. Е. Яковльова в Ленінграді, Т. Н. Воськресенськая в Дульове і ін.). З'явилися лаконічні, прості по виконання розписи, що підкреслюють красу самого матеріалу. В той же час зросло вживання механічних способів прикраси масового Ф., що істотно вплинуло на його художню якість. До кінця 1960-х рр. поряд з впровадженням у виробництво нових форм і органічно пов'язаного з формою розпису, прагнучого підкреслити красу і благородство самого матеріалу, намітився відхід від що вузько зрозуміла утілітарізациі у бік посилення декоративного початку підвищення емоційного звучання фарфорового виробу в інтер'єрі (У, М. Городецкий, П. В. Леонов і ін.).
Літ.: Селіванов А. Ст, Фарфор і фаянс Російської імперії, Володимир, 1903; його ж, Перше збільшення до книги: Фарфор і фаянс Російської імперії, Володимир, 1904; його ж, Друге збільшення..., 2 видавництва, Володимир, 1914; Імператорський фарфоровий завод. 1774 – 1904 [СПБ. 1907]; Тройніцкий С. Російський фарфор, Л., 1928; його ж, Російські фарфорові фігури. Л., 1928; Гурвіц П. А., Фарфор і фаянс. Покажчик російської літератури про фарфор, Хар., 1922; Російський художній фарфор. Сб. ст. під ред. Е. Ф. Голлербаха і М. Ст Фармаковського, Л., 1924; Кверфельдт Е. До., Фарфор, Л., 1940: Безбородов М. А., Дмитро Іванович Винограду – творець російського фарфору, М. – Л., 1950; Російський художній фарфор. [Альбом], сост. Б. Н. Емме і М. Л. Егоропа-Котлубай, М. – Л., 1950: Кочетова С. М., Фарфор і папір в мистецтві Китаю, М. – Л., 1956; Західноєвропейський фарфор XVIII–XIX вв.(століття) [Путівник по виставці], М., 1956; Андрєєва Л. Ст, Радянський фарфор, 1920 – 1930 рр., М., 1975; Zimmermann E., Chinesisches Porzellan, seine Geschichte, Kunst und Technik, Bd 1–2, Lpz., 1913; Hannover E., Pottery and porcelain, v. 1–3, L., 1925; Penkala M., European porcelain, Arnst., [1947]; Walcha О., Porzullan, Lpz., [1963]; Weiss G., Ullstein-porzeilanbuch B. – Fr./M. – W., 1964: Jedding H., Europäisches Porzellan, Bd 1–2, Münch,, 1971; Schnorrv. Carolsfeld (K. Slimann), Europäisches Porzellan, Bd 1–2, Braunschweig, 1974.
