Пленер (франц. plein air, буквально — відкрите повітря) в живопис, термін, що означає передачу в картині всього багатства змін кольору, обумовлених дією сонячного світла і навколишньої атмосфери. Пленерная живопис склався в результаті роботи художників на відкритому повітрі (а не в майстерні), на основі безпосереднього вивчення натури з метою можливий повнішого відтворення її реальної подоби. Деякі моменти що передбачають появу пленерной живопису, можна прослідити в творчості майстрів італійського Відродження і художників 17 ст Проте по суті принципи П. набувають поширення в 1-ої половини 19 ст (Дж. Констебл в Англії, А. А. Іванов в Росії). Провідниками П. в середині 19 ст виступають майстри барбізонськой школи (Т. Руссо, Же. Дюпре, Н. Ст Діаз, Ш. Ф. Добіньі), а також До. Коро. Якнайповніше вираження принципи П. знайшли в 2-ій половині 19 ст в творчості майстрів імпресіонізму (саме тоді термін «П.» починає широко уживатися) — До. Моне, До. Піссарро, О. Ренуара і ін. У Росії в 2-ій половині 19 — початку 20 вв.(століття) значних успіхів в пленерной живопису добиваються Ст Д. Поленов, І. І. Льовітан, Ст А. Серов, До. А. Коровін, І. Е. Грабарь. Інтерес до проблеми П. зберігається і в живописі 20 ст
Літ.: Ляськовськая О. А., Пленер в російському живописі XIX століття, М., 1966.
