Давид (David) Жак Луї (30.8.1748, Париж, — 29.12.1825, Брюссель), французький живописець. Вчився у історичного живописця Ж. М-код. Вьена у Королівській академії живопису і скульптури в Парижі (1766—74). Ранні роботи Д., у яких ощутіми відгомони рококо і вплив ідей сентименталізму, традиційно академічні («Бой Мінерви і Марса», 1771, Лувр, Париж). У 1775—1780 Д. вчився в Італії, де відкрив для себе античність, сприйнявши її як приклад громадянськості художньої творчості. Публіцистична спрямованість, прагнення виразити героїчні волелюбні ідеали через образи античності характерні для класицизму предреволюцонной епохи, найбільшим представником якого став Д. Впервиє у Д. принципи класицизму намічаються в картині «Велізарій, що просить подаяння» (1781, Музей витончених мистецтв, Лілль), строгістю композиції, що відрізняється, і чіткістю ритмічної структури, і знаходять своє щонайповніше вираження в насиченій мужнім драматизмом «Клятві Горациев» (1784, Лувр) — історичній картині, сприйнятою громадськістю як заклик до боротьби. Твори Д. 1780-х рр. («Смерть Сократа», 1787, метрополітен-музей, Нью-Йорк; «Ліктори приносять Бруту тіло його сина», 1789, Лувр) властиві піднесеність задуму, сценічна урочистість образних буд, барельефность в побудові композиції, а також переважання об'ємно-світлотіньового початку над кольором. У портретах 1780-х — початки 1790-х рр., де підкреслюється соціальна суть моделей, втілилися классицистічеськие уявлення про енергійну і вольову людину («Лікарка А. Леруа», 1783, Музей Фабр, Монпелье). Натхненний героїкою Великої французької революції, Д. прагне до створення історичної картини на сучасну тему («Клятва в залі для гри в м'яч», не здійснена; зберігся ескіз, сепія, 1791, Лувр). Картини «Убитий Лепелетье» (1793, не збереглася, відома по гравюрі П. А. Тардье, Національна бібліотека, Париж, і по малюнку Ф. Девожа, Музей Маньен, Діжон) і особливо «Смерть Марата» (1793, Музей сучасного мистецтва, Брюссель), з її трагічним звучанням, суворим лаконізмом, аскетичною стриманістю кольору і скульптурною монументальністю форм, стають пам'ятниками героям революційної епохи, поєднуючи в собі межі портрета і історичної картини. Д. був активним діячем революції, членом якобінського Конвенту, організовував масові народні свята, створив Національний музей в Луврі; під його керівництвом була скасована консервативна Королівська академія живопису і скульптури (членом якій Д. був з 1784). Після контрреволюційного термідоріанського перевороту з кінця 1790-х рр. Д. знов звертається до драматичним подіям античної історії, виділяючи в них тему примирення протиріч, відтворюючи античність як світ ідеальної краси і чистої гармонії («Сабінянки, що зупиняють битву між римлянами і сабінянамі», 1799, Лувр). У його мистецтві наростають межі абстрагованості і розсудливої оповідної. З 1804 Д. був «першим художником» Наполеона; у замовлених Наполеоном холодно-ефектних, строкатих за кольором і переобтяжених по композиції картинах («Коронація» 1805—07, Лувр) відчутно байдужість художника до змальовуваних подій, проте він прагне до виразної характеристики окремих персонажів. У 1790—1810-х рр. Д. пише багаточисельні портрети, як парадні («Наполеон під час переходу через Сен-Бернар», 1800, Національний музей Версаля і Тріанонов; «Мадам Рекамье», 1800, Лувр), так і реалістичніші, такі, що наближаються до інтимних (портрети пари Серізіа, 1795, Лувр). У 1816, після реставрації Бурбонів, Д. був вимушений виїхати в Брюссель. Д. був вчителем А. Гро, Ф. Жерара, Же. О. Д. Энгра і багатьох ін.
Соч.: Мови і листи живописця Луї Давида, пер.(переведення) з франц.(французький), М. — Л., 1933.
Літ.: Замятіна А.Н., Давид, М.— Л., 1936; Кузнецова И.А., Луї Давид, М., 1965; Hautecoeur L., Louis David, P., 1954.
