Шуман (Schumann) Роберт Александер (8.6.1810, Цвіккау, — 29.7.1856, Енденіх, поблизу Бонна, похований в Бонні), німецький композитор і музичний письменник. Народився в сім'ї книговидавця; вже в дитинстві проявив різностороннє витівок. дарування, у тому числі музичне (вчився у педагога і органіста І. Р. Кунча). З 13 років виступав як піаніст. З 1828 вивчав юриспруденцію в Лейпцігському і Гейдельбергськом університетах і одночасно удосконалював майстерність гри на фортепіано у відомого педагога Ф. Віка. Вивчав теорію музики під керівництвом композитора і диригента Г. Дорна (1831—32). Придумав механічне пристосування для прискореного тренування пальців, але пошкодив їм праву руку, зруйнувавши т.ч. мрію про діяльність піаніста-віртуоза. У 1834 заснував «Новий музичний журнал» («Neue Zeitschrift für Musik», Лейпціг, був автором і редактором до 1844) — орган прогресивного напряму в німецькій музиці. Круг друзів-однодумців, що об'єдналися довкола журналу, Ш. назвав «Давідсбундом» (по імені біблейського царя-співця, що переміг філістимлян). У 1840 одружувався на піаністці Кларі Вік (дочці і учениці Ф. Віка). З 1843 Ш. деякий час викладав в Лейпцігській консерваторії (класи фортепіано, композиції і читання партитур). Разом з дружиною зробив ряд концертних поїздок (в т.ч. до Росії, 1844). З 1844 жив в Дрездене, з 1850 — в Дюсельдорфі, де поряд з композиторською діяльністю керував хоровими колективами, диригував симфонічним оркестром. З кінця 40-х рр. поступово загострилася психічна хвороба Ш., останні два роки життя він провів в лікарні (Енденіх), де і помер.
Ш. — один з яскравих представників романтичного мистецтва 19 ст Багато в чому родинне поезії Р. Гейнеа, творчість Ш. кидало виклик духовній убогості міщанської Німеччини 1820-х — 40-х рр., звало в світ високої людяності. Спадкоємець Ф. Шуберта і К. М. Вебера, Ш. розвивав демократичні і реалістичні тенденції німецького і австрійського музичного романтизму. Його твори тісно пов'язані з народно-побутовим мистецтвом, з традиціями німецької музичної класики. При цьому Ш. увійшов до історії музики як один з найсміливіших новаторів. Розширюючи кордони і засоби музичної мови, він прагнув з повнотою і точністю передати, з одного боку, процеси духовного життя, з іншої — життя «зовні» — зв'язки і контрасти явищ, створюючі «драматургію» життя. Звідси, зокрема, його прагнення тісне зближувати музику з літературою, поезією.
Велика частина фортепіанних творів Ш. — цикли з невеликих п'єс лірико-драматичного, образотворчого і «портретного» жанрів, внутрішньо зв'язаних між собою і створюючих сюжетно-психологічну лінію. Один з найтиповіших циклів — «Карнавал» (1835), в якому строкатою чергою проходят сценки, танці, маски, жіночі образи (серед них Кьяріна — Клара Вік), музичні портрети Паганіні, Шопена. Близькі до «Карнавалу» цикли «Метелика» (1831, навіяний твори Жан Поля) і «Давідсбюндлери» (1837). Цикл п'єс «Крейслеріана» (1838, названий по імені літературного героя Е. Т. А. Гофмана — музиканта-фантазера Іоганнеса Крейслера) належить до вищих досягнень Ш. Мір романтичних образів, пристрасна туга, героїчний порив відбиті в таких творах Ш. для фортепіано, як «Симфонічні етюди» («Етюди у формі варіацій», 1834), сонати (1835, 1835—38, 1836), Фантазія (1836—38), концерт для фортепіано з оркестром (1841—45). Поряд з творами варіаційного і сонатного типів в Ш. є фортепіанні цикли, побудовані за принципом сюїти або альбому п'єс: «Фантастичні уривки» (1837) «Дитячі сцени» (1838), «Альбом для юнацтва» (1848) і ін.
У вокальній творчості Ш. розвивав типа ліричної пісні Шуберта. У тонко розробленому малюнку пісень Ш. зберіг деталі настроїв, поетичні подробиці тексту, інтонації живої мови. Значно зросла в Ш. роль фортепіанного супроводу, що дає багате окреслення образу і що незрідка доказує вміст пісень. Найбільш популярний з вокальних циклов— «Любов поета» на вірші Г. Гейне (1840), що складається з 16 пісень, у тому числі «Якщо б квіти вгадали», чи «Чую пісні звуки», «Я вранці в саду зустрічаю», «Я не серджуся», «В сні я гірко плакав», «Ви злі, злі пісні». Інший сюжетний вокальний цикл — «Любов і життя жінки» на вірші А. Шаміссо (1840). Всілякі за змістом пісні входять в цикли «Мірти» на вірші Ф. Рюккерта, І. Ст Гете, Р. Бернса, Р. Гейнеа, Дж. Байрона (1840), «Круг пісень» на вірші Й. Ейхендорфа (1840). У вокальних баладах і гімнах-сценах Ш. торкнувся вельми широкого круга сюжетів. Яскравий зразок цивільної лірики Ш. — балада «Два гренадери» (на вірші Р. Гейнеа). Багато пісень Ш. — прості сценки або побутові портретні зарисовки: музика їх близька до німецької народної пісні («Народна пісенька» на вірші Ф. Рюккерта, і ін.).
В ораторії «Рай і Пері» (1843, на сюжет однієї з частин «східного романа» «Лалла Рук» Т. Мура), так само як в «Сценах з Фауста» (1844—53, по І. Ст Гете), Ш. близько підійшов до здійснення своєї давньої мрії про створення опери. Єдина закінчена опера Ш. «Геновева» (1848) на сюжет середньовічної легенди не завоювала визнання на сцені. Творчим успіхом з'явилася музика Ш. до драматичної поеми «Манфред» Дж. Байрона (увертюра і 15 музичних номерів, 1849). У 4 симфоніях композитора (т.з. «Весняна», 1841; 2-я, 1845—46; т.з. «Рейнська», 1850; 4-я, 1841—51) панують світлі, життєрадісні настрої. Переважаюче місце займають в них епізоди пісенного, танцювального, ліріко-картінного характеру.
Ш. — автор 3 струнних квартетів (1842), 3 фортепіанних тріо (2 — 1847, 1851), фортепіанного квартету (1842) і що отримав широку популярність фортепіанного квінтету (1842), а також сольних камерних творів для струнних і духових інструментів, творів для хору.
Ш. вніс великий вклад до музичної критики. Пропагуючи на сторінках свого журналу творчість музикантів-класиків, борючись проти антихудожніх явищ сучасності, він підтримував нову європейську романтичну школу. Ш. батожив віртуозне франтівство, байдужість до мистецтва, що ховається під маскою добромисності і фальшивої ученості. Головні з вигаданих персонажів, від імені яких виступав Ш. на сторінках друку, — палкий, несамовито зухвалий і іронічний Флорестан і ніжний мрійник Евсебій. Обидва вони втілювали риси вдачі самого композитора.
Ідеали Ш. були близькі передовим музикантам 19 ст Його високо цінували Ф. Мендельсон, Р. Берліоз, Ф. Аркуш. У Росії творчість Ш. пропагували А. Р. Рубінштейн, П. І. Чайковський, Р. А. Ларош, діячі «Могутньої купки».
Соч.: Gesammelte Schriften Über Musik und Mlisiker, 5 Aufl., Bd 1¾2, Lpz., 1914; Jugendbriefe, 4 Aufl., Lpz., 1910; Briefe. Neue Folge, 2 Aufl., Lpz., 1904; Tagebücher, Bd 1, Lpz., 1971; у русявий.(російський) пер.(переведення) — Ізбр. статті про музику, М., 1956; Про музику і музикантів. Собр. статей, т. 1—2-а: М., 1975—78, Листи, т. 1 [М., 1970].
Літ.: Ларош Р., Шуман як фортепіанний композитор, «Сучасний літопис», 1870 № 28—29; Каратигин Ст, Роберт Шуман, «Театр і мистецтво», 1910 №22; Глебов Ігор [Асафьев Би.], в збірці: Р. Шуман, Пісні..., М., 1933, с. II—VI; Чайковський П. І., Музично-критичні статті, М., 1953: Стасов Ст, Аркуш, Шуман і Берліоз в Росії, М., 1954; Друськин М., Творчий метод Шумана, в кн.: Історія і сучасність, Л., 1960; Житомирський Д., Шопен і Шуман, в кн.: Фрідерік Шопен, М., 1960; його ж, Роберт і Клара Шуман в Росії, М., 1962; його ж, Роберт Шуман. Нарис життя і творчості, М., 1964; Jansen F. G., Die Davidsbündler. Aus R. Schumanns Sturm- und Drangperiode, Lpz., 1883; Wasielewski J. W. v., R. Schumann, 4 Aufl., Lpz., 1906; Abert Н., R. Schumann, 4 Aufl., B., 1920; Robert Schumann in seinen Schriften und Briefen, eingel. W. Boetticher, B., 1942; Wörncr H., Robert Schumann [Z., 1949]; Eismann G., Robert Schumann. Ein Quellenwerk über sein Leben und Schaffen, Bd 1—2, Lpz., 1956.
