Соната (італ. sonata, від sonare — звучати), один з основних жанрів камерної інструментальної музики. У класично закінченому вигляді С., як правило, — 3-приватний циклічний твір з швидкими крайніми частинами (перша — в т.з. сонатній формі ) і повільною середньою. Інколи в цикл включається також менует або скерцо.
Термін «З.» відомий з 16 в.; спочатку С. називали будь-яку інструментальну п'єсу, на відміну від кантати як вокальної п'єси.
До початку 17 ст сформувалися 2 типи С.: церковних С. (sonata da chiesa) і камерна С. (sonata da camera). Для церковних С. характерні 4-приватний цикл з певною послідовністю темпів частин (повільно — швидко — повільно — швидко; або швидко — повільно — швидко — швидко), серйозність музики. Камерна С. — вільне послідувало танцювальних номерів. Грань між цими видами С. швидко стирається. У 17 ст набули поширення т.з. тріо-сонати для 2 або 3 виконавців з супроводом генерал-басу . Найважливіше положення займали також С. для однієї скрипки і генерал баса, перш за все у композиторів т.з. італійської скрипкової школи — А. Вівальді, А. Кореллі і ін. С. для скрипки з повністю виписаною і багато розробленою партією клавіру з'явилися в І. С. Баха. У раннеклассичеський період (середина 18 ст) інтенсивно формувався тип класичної С. (особливо в С. для фортепіано До. Ф. Е. Баха і Д. Ськарлатті). Він остаточно склався в період віденського класицизму (кінець 18 ст) в творчості І. Гайдна, В. А. Моцарта і ін. Найбільшою вершиною в розвитку С. з'явилися сонати Л. Бетховена (32 для фортепіано, 10 для скрипки і фортепіано, 5 для віолончелі і фортепіано). Вони виділяються глибиною вмісту, широтою круга образів яскравою конфліктністю, деколи майже симфонічними масштабами. Рядом сонат Бетховена є 4-приватний цикл, відтворюючий послідовність частин симфонії і квартету.
В творчості композиторів-романтиків відбувалося збагачення і переосмислення жанру класичної С. (переважно бетховенського типа). Великий внесок у розвиток С. внесли Ф. Шопен, Р. Шуман, Ф. Аркуш, І. Брамс, Е . Гріг і ін. У їх С. посилилася тенденція до широкому симфонічному трактуванню жанру, поглибилася контрастність образів. Прагнення до єдності циклу приводить до створення одинприватних С. (вперше — в 2 С. для фортепіано Ф. Аркуша).
В кінці 19 — початку 20 вв.(століття) яскраві оновлюючі тенденції проступають в С. французьких композиторів Р. Форі, П. Дюка, М. Равеля, До. Дебюссі, російських композиторів А. Н. Ськрябіна, Н. До. Метнера. У 20 ст С. залишається одним з провідних музичних жанрів. Нові образи і засоби виразності істотно змінюють її подобу. До видатних зразків сучасної музики належать сонати С. С. Прокофьева (10 для фортепіано, 2 скрипкові), Д. Д. Шостаковіча (2 для фортепіано, 2 скрипкові, віолончельна), П. Хиндеміта (близько 30 С. майже для всіх інструментів), Б. Бартока (6 С. для різних складів). У 50—70-х рр. термін «З.», як у далекому минулому, деколи розуміється лише як позначення інструментальної п'єси (С. для віолончелі з оркестром До. Пендерецкого).
Літ.: Попова Т., Соната, М., 1962; Bagge S., Die geschichtliche Entwicklung der Sonate, Lpz., 1880; Klauwell O., Geschichte der Sonate von ihren Anfängen bis zur Gegenwart, Köln — Lpz., 1899; Brandt E., Suite, Sonate and Symphonie, Braunschweig, 1923; Borrel E., La sonate. P., 1951.
