Верді Джузеппе
 
а б в г д е ж з и й к л м н о п р с т у ф х ц ч ш щ ъ ы ь э ю я
 

Верді Джузеппе

Верді (Verdi) Джузеппе (10.10.1813, Ронколе, провінція Парма, — 27.1.1901, Мілан), італійський композитор. Син шинкаря. З 7 років вчився музиці у місцевого органіста, в 12 років був церковним органістом. Перші досліди в області композиції відносяться до 1828 (увертюри, марші для духового оркестру, фортепіанні п'єси). У 1832 намагався поступити в Міланську консерваторію, але не був прийнятий за віком. Займався у диригента і композитора Ст Лавіньі. У 1833 диригент міського духового оркестру, в 1836 очолював філармонічне суспільство в Буссето. У 1839 в Мілані поставлена перша опера Ст — «Оберто, граф Боніфачо», тепло прийнята публікою. Наступна опера — «Король на годину, або Уявний Станіслав» (1840) не мала успіху. Популярність Ст принесли опери «Набукко» («Навуходоносор», 1841, постановка 1842) і «Ломбардці в хрестовому поході» (1842, постановка 1843; французька редакція — «Єрусалим», 1847). Пройняті героїко-революційнім пафосом, ці опери зустріли захоплений прийом в Італії, що прагнула скинути іго австрійських поневолювачів. У операх Ст слухачі уловлювали натяки на сучасні політичні події, частенько спектаклі супроводилися політичними маніфестаціями. У 1842—49 Ст створює 13 обпер, у тому числі «Ернані» (1844), «Аттіла» (1846), «Макбет» (1847), «Битва при Леньяно» (1849), «Луїза Міллер» (1849). Патріотичні настрої Ст знайшли віддзеркалення також в гімні «Звучи, труба», написаному під час Революції 1848 за пропозицією Дж. Мадзіні (на текст Р. Мамелі). Світове визнання отримали опери, створені Ст в 50-і рр. 19 в.: «Ріголетто» (1851, по драмі В. Гюго «Король бавиться»), «Трубадур» (1852, постановка 1853), «Травіата» (1853, по драмі А. Дюма-сина «Пані з камеліями»). У цих операх романтичні тенденції поступаються місцем яскравому реалізму, поглибленому психологізму. В центрі уваги композитора долі простих людей (Віолета, Ріголетто, Азучена), соціальна нерівність, станові забобони. Частенько реалістичне мистецтво Ст приймає гостру критичну спрямованість. У операх 50— 60-х рр. Ст, у зв'язку із зростанням національно-визвольного руху, знов звертається до історіко-героїчніх сюжетів, зв'язуючи воєдино особисту драму героїв з суспільно-політичними подіями: «Сіцілійська вечерня» (1854, постановка 1855), «Симон Бокканегра» (1857, 2-я редакція 1881), «Бал-маскарад» (1859). У 1862 за замовленням петербурзького театру Маріїнського написав оперу «Сила долі» (2-я редакція 1869). У зв'язку з постановкою опери Ст двічі відвідав Росію (1861, 1862). У 1866 працював для паризького театру «Гранд-опера» над оперою «Дон Карлос» (постановка 1867, 2-я редакція — італійське лібретто, 1884). У 1870 за замовленням з Єгипту Ст створив оперу «Аїда» (постановка 1871, Каїр), що є одній з вершин італійського оперного мистецтва. Пишна східна екзотика урочисті марші і ходи, що додають опері характер блискучого, помпезного спектаклю, поєднуються в ній з глибоким психологізмом (тонко розроблені характеристики головних героїв). У подальших 15 років Ст не звертався до оперного жанру, написав «Реквієм» (1874) пам'яті італійського письменника А. Мандзоні, декілька вокальних творів. Шедевром реалістичного мистецтва є опера «Отелло» (1886, постановка 1887) — високий зразок психологічної музичної драми одне з найбільших творінь світової музичної класики. Остання опера Ст «Фальстаф» (по комедії У. Шекспіра «пустунки Віндзорськие», 1892, постановка 1893) — дотепна, іскрометна комічна опера в жанрі італійської опери-буф.

  В історію музики Ст увійшов як реформатор оперного мистецтва, найбільший композитор-реаліст. Ідейно-художнє багатство, гуманістична спрямованість творчості, зв'язок з національно-демократичною культурою Італії зумовили нескороминуще історичне значення Ст, зробили його опери популярними у всьому світі. Грунтуючись на принципах італійського бельканто, Ст насичує вокальну мелодику своїх опер яскравим драматизмом, героїчними інтонаціями. Композитор значно змінив характер і структуру традиційної італійської опери. Прагнучи до злиття пісенно-аріозних і декламаційних принципів, він створив свій «змішаний» вокальний стиль, що послужив підставою для вільних форм монологу і діалогу в опері. Найважливішою ланкою драматургічного розвитку стають в Ст великі вокальні сцени. У кращих операх Ст істотне драматургічне навантаження несе оркестр, проте, для композитора непорушний пріоритет вокального початку. «Голос і мелодія, — говорило Ст, — для мене завжди будуть найголовнішими».

  Ст написало 26 обпер (6 з них в 2 редакціях); кантати, у тому числі «Гімн націй» (1862); духові вигадування, у тому числі Ті Deum (1896), Stabat Mater (1897); струнний квартет (1873); вокальні ансамблі, романси, пісні і ін.

  Соч.: Вибрані листи, пер.(переведення) і вступ. стаття А. Бушен, М., 1959.

  Літ.: Соловцова Л., Джузепе Верді, М., 1966; Нюренберг М., Джузепе Верді. 1813—1901, 2 видавництва, Л., 1968;. Cherbuliez A. Е. A., Giuseppe Verdi. Leben und Werk. Z., 1949; Gatti C., Verdi, 2 ed.. Mil.,1951: Abbiati F.. Verdi, v. 1—4, Mil., 1959.

Дж. Верді.