Вахтангов Євгеній Багратіоновіч [1(13) .2.1883, Владикавказ, нині м. Орджонікідзе, — 29.5.1922, Москва], радянський режисер, актор. Засновник і керівник (з 1913) театральної так званої Студентської драматичної (надалі «Мансуровськой») студії, яка в 1921 стала 3-ою Студією МХТ(Московський Художній театр), а з 1926 — Театром ім. Євгенія Вахтангова. Ст народилося в сім'ї власника тютюнової фабрики. У 1903 поступив в Московський університет на природний факультет (потім перейшов на юридичний). З 1901 брав участь в любительських драматичних кухлях як актор і постановник. Випробовував сильний вплив МХТ(Московський Художній театр). У ці ж роки виступав з розповідями і статтями про театр в газеті Владикавказа «Терек». У 1909 поступив в Москві в театральну школу А. І. Адашева (його вчителями були Л. А. Сулержіцкий, Ст Ст Лужський, Л. М. Леонідов, Ст І. Качалов), після закінчення якій в 1911 був прийнятий в число співробітників МХТ(Московський Художній театр). Брав участь в спектаклях: «Живий труп» Л. Н. Толстого (Циган), «Синя птиця» Метерлінка (Цукор), «Гамлет» Шекспіра (Другий актор), «Думка» Андрєєва (Крафт) і ін. Ст став активним провідником ідей і системи До. С. Станіславського, взяв участь в роботі 1-ої Студії МХТ(Московський Художній театр). Гострота і отточенность сценічної форми, що виникають в результаті глибокого проникнення виконавця в душевне життя персонажа, виразно виявилися як в зіграних Ст ролях (Текльтон в «Цвіркунові на печі» по Діккенсу, 1914; Блазень в «Дванадцятій ночі» Шекспіра, 1919), так і в спектаклях, поставлених їм в 1-ій Студії МХТ(Московський Художній театр): «Свято світу» Гауптмана (1913), «Потоп» Бергера (1919, грав роль Фрезера).
З перших років Радянської влади Ст щиро і гаряче відгукнувся на вимоги революційної епохи. Усвідомлюючи нову високу відповідальність художника, Ст стверджувало, що театрам «... треба різко змінити щось в своєму житті», що художник повинен творити разом з народом: «ні для нього, ні ради нього, ні поза ним, а разом з ним» (Записки. Листи. Статті, 1939, с. 199 і 201). У 1919 Ст очолив режисерську секцію Театрального відділу (Тео) Наркомпроса. З надзвичайною активністю розвернулася після революції багатообразна режисерська діяльність В. Намеченная ще в «Потопі» тема антилюдяності буржуазно-міщанського суспільства отримала розвиток в сатиричних образах «Весілля» Чехова (1920) і «Дива святого Антонія» Метерлінка (2-я сценічна редакція, 1921), поставлених в його Студії. Мотив гротескового викривання світу влада імущих, що протиставив життєстверджуючому народному початку, своєрідно заломлювався в трагедійних постановках — «Ерік XIV» Стріндберга (1-я Студія МХТ(Московський Художній театр), 1921), «Гадібук» Анського (єврейська студія «Габіма», 1922). Прагнення Ст до пошуків «сучасних способів вирішити спектакль у формі, яка звучала б театрально» (там же, с. 258), знайшло блискуче втілення в його останній постановці — пронизаний духом світлого жізнеутвержденія спектакль «Принцеса Турандот» Гоцци (3-я Студія МХТ(Московський Художній театр), 1922) був сприйнятий До. С. Станіславським, Вл. І. Неміровічем-Данченко і ін. театральними діячами як найбільша творча перемога, що збагачує мистецтво сцени, що прокладає нові дороги в театрі. Основоположними для режисерської творчості Ст були: ідея нерозривної єдності етичного і естетичного призначення театру, єдність художника і народу, гостре відчуття сучасності, що відповідає вмісту драматичного твору, його художнім особливостям, визначає неповторну сценічну форму. Ці принципи знайшли своє продовження і розвиток в мистецтві учнів і послідовників Ст — режисерів Р. Н. Симонова, Би. Е. Захави, акторів Би. Ст Щукина, І. М. Толчанова і ін.
Соч.: Записки. Листи. Статті, М. — Л., 1939.
Літ.: 3ахава Б. Е., Вахтангов і його студія, 2 видавництва, Л., 1927 (бібл.); Зограф Н., Вахтангов, М-код.—Л., 1939; Херсонський Х., Вахтангов, М., 1963; Бесіди про Вахтангове. Записані Х. П. Херсонським, М. — Л., 1940; Горчаков Н. М., Режисерські уроки Вахтангова, М., 1957; Евг. Вахтангов. Матеріали і статті М-код.,1959 (бібл.); Симонов Р., З Вахтанговим, М., 1959.