Рахманінов Сергій Васильович
 
а б в г д е ж з и й к л м н о п р с т у ф х ц ч ш щ ъ ы ь э ю я
 

Рахманінов Сергій Васильович

Рахманінов Сергій Васильович [20.3(1.4) .1873, маєток Онег (Семеново?), нині Новгородський район Новгородської області, — 28.3.1943, Беверлі-Хилс, Каліфорнія; похований у Валхалле, поблизу Нью-Йорка], російський композитор, піаніст і диригент. Народився в дворянській сім'ї. З 4—5 років грав на фортепіано (займався з матір'ю і педагогом А. Д. Орнатськой). З 1882 вчився в Петербурзькій консерваторії в Ст Ст Демянського, з 1885 — в Московській консерваторії в Н. С. Зверева і А. І. Зілоті (фортепіано), С. І. Танєєва і А. С. Аренського (композиція). У роки учення вигадав ряд творів, у тому числі романс «В молчаньі ночі таємницею», 1-й концерт для фортепіано з оркестром (1891, 2-я редакція 1917). Закінчив Московську консерваторію по класах фортепіано (1891) і композиції (1892, з великою золотою медаллю). Дипломна робота Р. — одноактна опера «Алеко» (лібретто Вл. І. Неміровіча-Данченко по поемі А. С. Пушкина «Цигани» пост.(постанов) 1893, Великий театр, Москва). Серед вигадувань 90-х рр. — «п'єси-фантазії» (в т.ч. Прелюдія до-дієз мінор) і «Музичні моменти» (1896) для фортепіано, 1-я сюїта для 2 фортепіано (1893), симфонічна фантазія «Круча» (1893), Елегійне тріо (пам'яті П. І. Чайковського, 1893), «Каприччіо на циганські теми» для оркестру (1894), 1-я симфонія (1895), понад 20 романсів (в т.ч. «Весняні води»). У 1897—98 був диригентом Московської приватної російської опери (тут почалася його дружба з Ф. І. Шаляпіним), у 1904—06 — Великого театру і симфонічних концертів Кружка любителів російської музики. З 1900 постійно концертував як піаніст і диригент в Росії і за кордоном (у 1907—14 — у ряді європейських країн, в 1909—10 — в США і Канаді). У 1909—12 брав участь в діяльності Російського музичного суспільства (один з інспекторів дирекції), в 1909—17 — Російського музичного видавництва. Серед вигадувань 1900—1910-х рр. — 2-й (1901) і 3-й (1909) концерти для фортепіано з оркестром, 2-я симфонія (1907), симфонічна поема «Острів мертвих» (по мотивах картини А. Бекліна, 1902), опери «Скупий лицар» (по Пушкіну) і «Франческа та Ріміні» (по Данте, обидві 1904), кантата «Весна» (1908), поема «Дзвону» для оркестру, хору і солістів (1913), «Цілонічне пильнування» для хору а капела, 4 серії романсів, соната для віолончелі і фортепіано (1901), 2-я сюїта для 2 фортепіано (1901); 2 сонати (1907, 1913), 23 прелюдії, 17 етюдів-картин (1911, 1917) для фортепіано. У грудні 1917 Р. виїхав на гастролі до Скандинавії, в 1918 переселився в США. У 1918—43 займався переважно концертно-піаністічеськой діяльністю (США і Європа). Створив лише небагато вигадувань — 4-й концерт (1926) і «Рапсодію на тему Паганіні» (1934) для фортепіано з оркестром, «3 російських пісні» для оркестру і хору (1926), «Варіації на тему Кореллі» для фортепіано (1931), 3-у симфонію (1936), «Симфонічні танці» (1940). У 1941—42 виступив з концертами, збори від яких передав в допомогу Радянській Армії.

  Р. — один з найбільших музикантів рубежу 19—20 вв.(століття) Його мистецтво відрізняє життєва правдивість, демократична спрямованість, щирість і емоційна повнота художнього вислову. Слідував кращим традиціям музичної класики, перш за все російської. Загострено-ліричне відчуття епохи грандіозних соціальних потрясінь зв'язане в Р. з втіленням образів батьківщини. Був проникливим співцем російської природи. У його вигадуваннях тісно співіснують пристрасні пориви непримиренного протесту і тіхоупоєнноє споглядання, трепетна настороженість і вольова рішучість, похмурий трагізм і захоплена гимнічность. Музика Р., що володіє невичерпним мелодійним і поліфонічним для підголоска багатством, ввібрала російські народно-пісенні витоки і деякі особливості знаменного розспіву . Одна з самобутніх основ музичного стилю Р. — органічне поєднання широти і свободи мелодійного дихання з ритмічною енергією. Національно-колоритна межа гармонійної мови — багатообразне перетворення дзвонових звучностей. Р. розвинув досягнення русявий.(російський) лірико-драматичного і епічного симфонізму. Тема батьківщини, центральний в зрілій творчості Р., з найбільшою повнотою втілилася в його крупних інструментальних творах особливо в 2-м-коді і 3-м-коді фортепіанних концертах, заломившись в ліріко-трагічному аспекті в пізніх вигадуваннях композитора. Ім'я Р. як піаніст коштує в одному ряду з іменами Ф. Ліста і А. Р. Рубінштейна. феноменальна техніка, співуча глибина тону, гнучка і владна ритміка цілком підкорялися в грі Р. високої натхненності і яскравої образності вираження. Р. був також одним з найбільших оперних і симфонічних диригентів свого часу.

  Літ.: Асафьев Би. Ст, С. Ст Рахманінов, [М.], 1945: С. Ст Рахманінов. Сб. статей і матеріалів, М. — Л., 1947; С. В. Рахманінов і російська опера. Сб. статей, М., 1947; Молоді роки С. Ст Рахманінова. Листи. Спогади, Л. — М., 1949; Понізовкин Ю., Рахманінов — піаніст, інтерпретатор власних творів, М., 1965; Брянцева Ст, Фортепіанні п'єси Рахманінова, М., 1966; її ж, Дитинство і юність Сергія Рахманінова, 2 видавництва, М., 1972; С. В. Рахманінов в Івановке. Сб. матеріалів і документів, Вороніж, 1971; Келдиш Ю., Рахманінов і його час, М., 1973; Спогади про Рахманінове, Сост. 3. Апетян, т. 1—2, 4 видавництва, М., 1974; Пам'яті С. Ст Рахманінова. [Сб. спогадів], Нью-Йорк, 1946; Rachmaninoff''s recollections told by Oscar von Riesemann, L. — N. Y., 1934; Bertensson S. and Leyda J., Sergei Rachmaninoff. A lifetime in music, N. Y., 1956.

  Ст Н. Брянцева.

С. Ст Рахманінов.