Дега Ілер Жермен Едгар
 
а б в г д е ж з и й к л м н о п р с т у ф х ц ч ш щ ъ ы ь э ю я
 

Дега Ілер Жермен Едгар

Дега (Degas) Ілер Жермен Едгар (19.7.1834, Париж, — 27.9.1917, там же), французький живописець, графік і скульптор. У 1855—56 вчився в Школі витончених мистецтв в Парижі. У 1854—59 довго жив в Італії; вивчав мистецтво італійського кватроченто . Випробував вплив Же. О. Д. Енгра, що підсилило пристрасть Д. до лінійної основі живописної форми. Почав із строгих по композиції історичних картин і портретів («Сімейство Беллеллі», близько 1858—60, Музей імпресіонізму, Париж). У Д, що намітився. в кінці 1860-х рр. принцип гострого, динамічного сприйняття довкілля і повсякденного буття людини зближував художника в 1870-х рр. з імпресіонізмом . Захоплений різноманіттям і рухливістю міського життя, він пише сучасний йому Париж (вулиці, театр, кафе, скачки) в аспектах, що безперервно змінялися, відтворюючи атмосферу капіталістичного міста («Площа Згоди», близько 1875; «Абсент», 1876, Музей імпресіонізму). Д. показує характерність поведінки і подоби людей, породжену специфікою їх праці і побуту («Жінки на терасі кафе», монотіпія, пастель, 1877, «Гладільщици», близько 1884, обидва твори — в Музеї імпресіонізму); він виявляє механізм професійного жесту, пози, рухи людини їх пластичну красу. У пильній увазі до персонажів (що представляє часто соціальні низи), в затвердженні естетичної значущості їх звичайного стану позначається своєрідний гуманізм Д. Іськусству Д. властиво поєднання прекрасного, деколи фантастичного, і прозаїчного; передаючи в багаточисельних сценах балету привабливо-святковий дух театру («Зірка», пастель, 1878, Музей імпресіонізму), Д., тверезий і тонкий спостерігач, фіксує той, що одночасно ховається за нарядним видовищем утомлива буденна праця («Іспит танцю», пастель, 1880, приватні збори, Нью-Йорк). Твори Д., з їх строго вивіреною композицією (асиметричною динамічною фрагментарністю кінокадру, що володіє), з їх точним і гнучким малюнком, несподіваними ракурсами, активною взаємодією фігури і простору (що часто як би вивернув на плоскість), поєднують неупередженість, що здаються, і випадковість з ретельною продуманістю і точним розрахунком. Витончена стриманість колориту, властива роботам 1870-х рр., з часом все більше доповнюється ефектами різкого штучного світла. Напружений характер знаходять твори Д. 1880—90-х рр. (зображення балерин і зайнятих туалетом голих жінок, виконані головним чином пастеллю), інтенсивніші і багатші за кольором, з укрупненими і майже площинними формами, тісним простором («Блакитні танцовщици», пастель, Музей образотворчих мистецтв ним. А. С. Пушкіна, Москва). В кінці 1880-х — початку 1910-х рр. Д. багато займався скульптурою; у фігурах балерин, купальщиц, коней (часто етюдних по ліпленню) Д. добивався пластично виразної передачі миттєвого руху, гостроти і несподіванки пози, зберігаючи при цьому пластичну цілісність і конструктивність фігури.

  Літ.: Тугендхольд Я., Едгар Дега і його мистецтво, М., 1922; [Зернов Би. А.], Дега. [Альбом], Л. — М., 1965; Русакова P., Дега, М. [1968]; Lemoisne P. A., Degas et son ceuvre, v. 1—4, P., 1946-48; Cabanne P., Edgar Degas, P., 1957; L’opera completa di Degas, Mil., 1970.

  О. Ст Мамонтова.

Е. Дега. «Абсент». 1876. Пастель. Музей імпресіонізму. Париж

Е. Дега. «Проєздка скакових коней». Пастель. Музей образотворчих мистецтв ім. А. С. Пушкіна. Москва.

Е. Дега. «Гладільщици». Ок. 1884. Музей імпресіонізму, Париж.

Е. Дега. «Після ванни». Пастель. 1884. Ермітаж. Ленінград.

Е. Дега. Автопортрет. Близько 1862. Національна галерея. Лондон.

Е. Дега. «Площа згоди» (портрет віконта Лепіка і його дочок).

Е. Дега. Портрет Ашиля Дега. 1865. Національна галерея мистецтва. Вашингтон.

Е. Дега. «Зірка». Пастель. 1878. Музей імпресіонізму, Париж.